Cinco museos de arte tops en Miami que no te podes perder

¿Vivís en Miami o en La Florida? ¿Sos turista? Te damos una valiosa información que pocos te la brindan. Te contamos qué museos de arte tienes que visitar sí o sí.

ICA
The Windood Walls
MOCA
The Wolfsonian-FIU
Museum Of Graffiti

Los museos de arte de Miami se nutren de las influencias multiculturales de la región, y exhiben artistas poco explorados de todas partes del mundo.

Estos museos aprovechan la energía intercultural de la región alojando piezas y mostrando perspectivas nuevas para un público contemporáneo, construyendo un legado que busca posicionarse como un pilar para la comunidad artística. 

The Wolfsonian-FIU

Dedicado a las artes del diseño y propaganda de fines del siglo XIX y principios del siglo XX, este museo está localizado en un edificio art déco del distrito de Miami Beach, en la Avenida Washington 1001 y afiliado al Museo Wolfsoniana de Liguria en Nervi.

El Wolfsonian fue fundado por el coleccionista y filántropo de Miami Beach, Mitchell Wolfson, Jr. en 1986 para exhibición y preservación de su vasta colección personal.​ En 1997 donó la colección y el edificio de tres plantas a la Florida International University.

Mitchell Wolfson pasó muchos años reuniendo sus "tesoros", más de 7.000 objetos procedentes de Norteamérica y Europa a través de los cuáles se reflejan los cambios políticos, culturales y tecnológicos en el mundo antes de la II Guerra Mundial.

En el museo se exhiben muchos objetos curiosos. Hoy, cuenta con una colección que contiene un amplio universo de ideas: electrodomésticos que aceleran el ritmo de trabajo; diseños que unieron culturas; planos arquitectónicos; y propaganda que ayudaron a cambiar el rumbo de la guerra. “Nuestro enfoque principal es el material de Europa y los Estados Unidos, que se extiende a las regiones de América Latina, Asia y África”, expresan en su sitio web.

Horario: 
De miércoles a domingo: De 10:00 a 18:00 horas (viernes hasta las 21:00).
Lunes y martes: cerrado.

Precio: 
Adultos a US$ 12 
Estudiantes, tercera edad y niños de 6 a 18 años: US$ 8 
Menores de 6 años, entrada gratuita.

The Wynwood Walls

Con más de 20.000 m2 de recorrido al aire libre, The Wynwood Walls fue concebido por Tony Goldman en 2009. Él estaba buscando algo grande para transformar el distrito de mercados de Wynwood, y la gran cantidad de edificios de almacenes sin ventanas, fueron el lienzo perfecto para llenarlos de arte callejero jamás visto en un solo lugar.

Comenzando con el complejo de seis edificios separados de las calles 25 y 26, su objetivo era crear un centro donde la gente pudiera moverse y explorar, y desarrollar el potencial peatonal de la zona.

The Wynwood Walls se convirtió en una importante declaración de arte con el compromiso de Tony con el graffiti y el arte callejero, un género que él creía que no era apreciado ni respetado históricamente. 

En 2010, aprovechando el impulso del año anterior, Goldman Properties agregó 10 artistas más a su lista de Walls. Abrieron Wynwood Doors, el guiño de Tony Goldman a las galerías de retratos tradicionales y ampliaron el programa de murales fuera de los muros.

Desde su inicio, el programa The Wynwood Walls ha visto a cientos de artistas que representan a muchos países y ha cubierto más de 80,000 pies cuadrados de paredes. Se han convertido en un destino internacional imperdible, con una cobertura mediática que incluye al New York Times, BBC News, Vanity Fair y Forbes, quienes los mencionan junto con Wynwood en su lista de los barrios más modernos de Estados Unidos. The Walls también fue un foco de la serie documental Here Comes the Neighborhood, que narra la creación y evolución del vecindario de Wynwood.

Con cada año, The Wynwood Walls se esfuerza por expandir su amplitud, presentar artistas emergentes y conocidos y traer arte de clase mundial a la comunidad.

MOCA

El Museo de Arte Contemporáneo se extendió desde el Centro de Arte Contemporáneo original, que fue inaugurado en 1981 en un modesto espacio de galería individual. El Museo inauguró un nuevo edificio en 1996 diseñado por Charles Gwathmey de GSNY, quien trabajó en conjunto con la firma de Miami Gelabert-Navia en la creación del espacio. El museo es un sitio para descubrir nuevos artistas, contemplar la obra de maestros contemporáneos y aprender sobre nuestro patrimonio cultural vivo.

En 1995, el Museo de Arte Contemporáneo de North Miami (MOCA) se convirtió en una institución de colección en un momento en que ningún otro museo en el condado de Miami-Dade estaba reuniendo una colección que documentara el arte contemporáneo. La reputación de MOCA de discernir la visión curatorial atrajo de inmediato el apoyo de los líderes comunitarios del sur de la Florida.

Hoy en día, MOCA alberga una colección de más de 400 obras de artistas contemporáneos locales, nacionales e internacionales, incluidos Pablo Cano, Teresita Fernández, Keith Haring, Alex Katz, Edward Ruscha y George Segal.

MOCA North Miami presenta el arte contemporáneo y sus influencias históricas a través de exposiciones, programas educativos y colecciones. Inspirado por las comunidades que lo rodean, el museo conecta a diversas audiencias. Brindando un lugar para encontrar nuevas ideas y voces, y fomentar un amor por las artes de por vida.

Horarios: 
Miércoles: 12pm – 7pm
Jueves – Domingo: 10am – 5pm
Lunes – Martes: Cerrado

Precio:
Entrada general: US$ 10
Estudiantes, personas mayores y visitantes que se identifican como discapacitados: US$ 3
Menores de 12 años, entrada gratuita.

ICA
El Instituto de Arte Contemporáneo (ICA) se dedica a promover la experimentación continua en el arte contemporáneo, promover nuevos estudios y fomentar el intercambio de arte e ideas en toda la región de Miami e internacionalmente. A través de un enérgico calendario de exhibiciones y programas, y su colección.

A través de un enérgico calendario de exhibiciones y programas, y su colección, ICA Miami proporciona una importante plataforma internacional para el trabajo de artistas locales, emergentes y poco reconocidos, y promueve la apreciación y comprensión pública del arte más innovador de nuestro tiempo. El museo está profundamente comprometido a proporcionar acceso público y abierto a la excelencia artística al ofrecer entrada gratuita durante todo el año.

Horario:
Miércoles a Domingo: de 12 a 18 h
Lunes a Martes: cerrado

Horas para personas mayores: 11 a. m. a 12 p. m.

Museum Of Graffiti

Habiendo muy pocos museos dedicados al arte callejero, Museum Of Graffiti se formó para preservar la historia del graffiti y celebrar su surgimiento en el diseño, la moda, la publicidad y las galerías.

La experiencia del museo incluye un espacio de exhibición interior, once murales exteriores y una galería de bellas artes. Además, tiene una tienda de regalos con artículos de edición limitada y artículos exclusivos de los grafiteros más talentosos del mundo.

Horario:
Abierto todos los días

Lun-Vie: 11am ‒ 6pm
Sáb-Dom: 11am ‒ 7pm

Horario sujeto a cambios por vacaciones y eventos especiales.

FIU da un salto internacional (en sintonía con el posicionamiento de Miami como capital cultural de anglolatina) y abre en Uruguay su Centro Adam Smith para la Libertad Económica

(Por Rovmistrosky - desde FIU con Maqueda & Maurizi) La universidad de Florida (La Florida International University) de alto impacto se instala en Uruguay, impulsada por una visión de libertad económica y desarrollo; Andrés "Andy" Rivas (Arg.) lidera la representación regional y abre un nuevo archivo de colaboración entre academia, gobierno y sector privado.

(Contenido de alto valor: 4 minutos)

Impacto mundial: a 24 horas de su lanzamiento, la verdadera expansión desde USA de la mano de Messi y Adidas de la Trionda

(Por Ortega desde USA con Maqueda & Maurizio) Mientras todos los medios se apuraron en hacer un primer contenido de la presentación de la Trionda, el verdadero lanzamiento empieza horas después con Messi y su acciones y va a seguir con mucho más amplificaciones de Adidas, por que la estrategia de expansión es muy clara. Cómo la FIFA y Adidas transformaron el lanzamiento de la Pelota en una serie de acciones expandidas a nivel global con Messi como catalizador emocional.

(Informe de alto valor estratégico: 4 minutos)

Productos argentinos conquistan Walmart de Miami y Florida (de la mano de Mediants Foods)

(Por Maqueda y Maurizio) Sabemos que todo medio, marca, negocio, influencers, show latino quiere estar en Miami. Un análisis neuroeconómico, demográfico y cultural del ingreso de productos argentinos a 50 tiendas Walmart en Florida — y por qué este hito histórico redefine el poder cultural de Latinoamérica en EE.UU. 

(Informe de alto valor estratégico: 4 minutos)

2025: la lógica de las redes humanas (¿acaparar o compartir?)

(Por Sonia Abadi) Sea en Miami o en Montevideo, en Madrid o en Dubai, hemos arribado a una verdad en las redes humanas hoy. Finalmente entendimos que el futuro es asociativo, conectivo y colaborativo. (Cocreativo). En los negocios, las artes, la ciencia y la tecnología. Y que nuestras redes humanas trascienden los círculos de poder y nos abren infinitas posibilidades.

(Informe de alto valor estratégico: 4 minutos)

McLaren es nuevamente el rey de la F1: la resurrección que define el ADN del automovilismo de Élite

(Por Taylor-Maqueda-Maurizio) ¿Cómo McLaren pudo contra gigantes? ¿Por qué hoy es tan importante cambiar la cultura del modelo de liderazgo, negocio, marketing? El equipo británico conquista su décimo campeonato de constructores y se consolida como la segunda dinastía más laureada de la Fórmula 1, desatando una revolución que trasciende el asfalto y penetra en el tejido empresarial del deporte motor

(Informe de alto valor estratégico: 4 minutos)

F1: Ferrari vs. McLaren, la dialéctica que define la nueva era de negocios, crossing marketing, branding y cultura

(Maurizio-Maqueda) Con 16 títulos, Ferrari permanece como el Everest estadístico de la F1. Pero la brecha se estrecha, de la mano de McLaren y lo hace de forma simbólicamente poderosa. Que representa ambas culturas que han sabido cambiar drásticamente sus modelos de negocios, amplificar sus líneas de producto, integrar multi competencias y fundamentalmente salir de su paradigma de liderazgo.

(Informe de alto valor estratégico: 4 minutos)